María León y Julia Medina lanzan “Las Damas y el Vagabundo”, ¿de qué trata su nueva canción? | ENTREVISTA
En entrevista con Eje Central, las cantantes María León y Julia Medina hablan del origen de "Las Damas y el Vagabundo", un tema que demuestra que cuando las mujeres se acompañan, el dolor se vuelve más llevadero.
María León y Julia Medina unen sus voces en Las damas y el vagabundo, una canción que transforma el engaño en un relato de sororidad y acompañamiento entre mujeres.
/Foto: IG María León
Hay historias que podrían contarse desde el rencor, la competencia o el silencio incómodo entre mujeres que aman al mismo hombre, pero también existen otras, mucho más poderosas: las de quienes deciden mirarse sin juicio y transformar el engaño en un duelo compartido. Mujeres que, lejos de verse como rivales, eligen la complicidad como refugio y la amistad como acto de resistencia.
Desde ese lugar nace “Las Damas y el Vagabundo”, de María León y Julia Medina, una canción mexicano-española que celebra la sororidad, la fortaleza femenina y la amistad con un tono luminoso y festivo, recordándonos que cuando las mujeres se acompañan, el dolor se vuelve más llevadero y, a veces, incluso liberador.
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¿Cómo nace la canción Las Damas y Vagabundo, de María León y Julia Medina?
Las Damas y el Vagabundo nació lejos del escenario, en un campamento de composición organizado para crear canciones que pudieran competir en el Benidorm Fest, el festival mediante el cual España elige a su representante para el Festival de la Canción de Eurovisión. Cada año, disqueras y compositores participan en estos camps creativos de los que surgen cientos de temas; solo unos cuantos logran ser seleccionados.
María León llegó a ese proceso sin expectativas claras. Sabía que competía contra una avalancha de canciones y que nada estaba garantizado. “Entraron como casi 900 canciones”, recuerda. Escribir, en ese contexto, se convierte en un acto de intuición más que de cálculo.
“Yo decía: ‘Bueno, puede que pase o no’. Una vez que me cuentan que una de las canciones que escribí quedó elegida para el Benidorm Fest, pues yo estaba de gane”, dijo la cantante en entrevista con Eje Central.
La noticia fue un triunfo en sí mismo. Pero junto con la emoción llegó una nueva pregunta: la canción no estaba pensada para cantarse sola. Pedía ser compartida, dialogada, acompañada por otra voz que la completara desde otro lugar. Fue entonces cuando conoció a Julia Medina, el encuentro se dio porque Pablo Cebrián, uno de los coautores del tema junto a Teresa Ferrer y ATY, estaba produciendo el disco de Julia. A veces, las canciones empiezan a decidir por sí solas.
Entre ellas hubo una conexión inmediata. No solo musical, sino humana. “Hubo mucha química, hubo mucha buena onda”, recuerda María. Cuando llegó el momento de pensar con quién compartir la canción dentro del Benidorm Fest, el nombre apareció de forma natural. “Pablito me dijo: ‘Oye, Julia’. Y yo le dije: ‘Sí, 100 por ciento’, porque canta como diosa, compone súper inteligente, súper verdadera, muy amorosamente. Y aparte hubo mucha buena química”.
Así se consolidó el dueto. La canción, que habla de mujeres engañadas que podrían verse como rivales, encontró en ellas una representación honesta: dos mujeres que no compiten, que se eligen y que deciden acompañarse desde la empatía.
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Las Damas y el Vagabundo, de María León y Julia Medina: cuando el dolor se acompaña
La historia que cuenta Las Damas y el Vagabundo conecta con una experiencia profundamente cotidiana: la de mujeres que atraviesan el engaño y descubren que compartir el dolor lo vuelve más llevadero. Lejos del discurso romántico, la canción se ancla en escenas reales, como esas conversaciones entre amigas donde el apoyo no se cuestiona y la fuerza aparece casi sin darse cuenta.
Julia Medina habla de ese espacio seguro, donde una mujer se siente escuchada y, por lo tanto, capaz de todo. No se trata solo de relaciones amorosas, sino de una forma de enfrentar la vida, el trabajo y las injusticias desde la colectividad.
“A mí me pasa cuando estoy tomando una cerveza con mis amigas y le estoy contando cualquier problema que me preocupa muchísimo. Si están ella, si me están apoyando, si me escuchan y si me aconsejan, yo siento que soy imparable y que puedo solucionar cualquier cosa”, destacó la cantante española.
Afirmó que hoy por hoy “tenemos que aprovechar esa energía y esas fuerzas que tenemos las mujeres entre nosotras para esto mismo, en este caso (de la canción) para mandar tomar por saco a un hombre que nos ha jodido a las dos, un cucaracho. Pero en cualquier ámbito, en los trabajos que tenga un jefe pesado, hay que unirnos. Están cambiando mucho las cosas y las mujeres cada vez estamos trabajando más juntas”.
A lo que María León agregó que “cuando una mujer todo el tiempo está nadando contra corriente, si tú solita dices: ‘Yo puedo’, imagínate lo que es tener a alguien a tu lado apoyando tus sueños y tus planes y tu fuerza”.
“A nosotras siempre se nos exige más que a los hombres en todos los sentidos, en cómo te ves, cómo te vistes, qué haces, por ejemplo, en el escenario ya no solamente basta con ponerte una t-shirt unos jeans, y subirte a cantar, tienes que producirte, verte guapa, cantar, bailar, hacer tubo, todo este tipo de cosas gentes de la misma sociedad también te llevan a volverte una superheroína en todos los sentidos. Y tener a una mujer al lado que diga, ‘Estamos juntas, no estás sola’, imagínate…”, dijo León.
Cantar esta historia juntas también tiene un peso más allá de lo simbólico. María León subraya que, tanto a nivel social como industrial, a las mujeres se les ha enseñado a competir entre sí, cuando la colaboración podría ser una herramienta mucho más poderosa. En ese sentido, su presencia como el único dueto femenino del Benidorm Fest no es casual.
“Todo el tiempo nos ponen a competir unas con otras, cuando no hay necesidad. Deberíamos de unificarnos y tener a dos mujeres con unas carreras paralelas, que hemos trabajado mucho para estar en donde estamos, cantando juntas y apoyándonos en un escenario tan maravilloso como el Benidorm al Fest, era importante. Entonces, así como lo cuenta la canción, representarlo físicamente como dos mujeres empoderadas defendiendo este tema sororo, me parecía también visualmente y adicionalmente algo muy importante”, reiteró León.
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Vulnerabilidad, límites y la decisión de no ir solas
El Benidorm Fest implica exposición, presión mediática y expectativas constantes. Vivir ese proceso acompañadas cambió por completo la manera en que ambas artistas transitan el camino. Compartir escenario, ensayos y decisiones ha hecho que la experiencia se sienta menos pesada y mucho más disfrutable.
“Si hubiese ido sola al Benidorm Fest, no sé si estaría disfrutando tanto el camino, con María al lado me siento como imparable. Es un festival muy importante en España, que lo ve muchísima gente, me encanta no estar sola, me encanta compartirlo con alguien y más si es una mujer y es María León, que es una artista que lleva muchísimos años en la industria y de la que puedo aprender muchísimo”, destacó Medina.
Para Julia Medina, este dueto es una oportunidad enorme que también va más allá del empoderamiento, sino hacia la unión y el apoyo, “sino como algo más humano y real de ‘Ayúdame con esto, vamos juntas porque sé que lo voy a disfrutar muchísimo más’”.
Ese acompañamiento también abrió la puerta a hablar de temas que durante años se ocultaron, como la tristeza o el cansancio. María León reconoce que durante mucho tiempo sintió que debía mostrarse fuerte todo el tiempo, especialmente dentro de la industria artística.
“Al principio no quería que la gente supiera que yo estaba triste, yo quería que me vieran como alguien poderosa porque yo sentía que como mujer en la industria, eso era lo que yo tenía que reflejar. Una mujer que no se rompe, imparable, fuerte y guapa, pero siento que también a lo largo de los años he aprendido que a veces tocar temas de vulnerabilidad como este donde dos mujeres han sido engañadas, te hace conectar desde otro lugar con la gente que está pasando por problemas igual que tú”, dijo la cantante mexicana.
A la par que resaltó la importancia de que “la gente sepa que existe esta humanidad tan coloquial y tan común y corriente nosotros, que somos personas ordinarias con un trabajo extraordinario, pero bastante ordinarias y que pasamos por lo mismo”.
De ese proceso nace otro aprendizaje fundamental: el de poner límites. Aprender a decir que no, a marcar un “hasta aquí”, se convierte en un acto de autocuidado que también necesita compañía.
“Es importante el atrevernos a poner límites. Hemos permitido muchas cosas en la vida y aprender a decir que no es un regalo, te quita un peso encima tremendo. Esa parte también es importante, sentirte acompañado a la hora de vivir un proceso tan difícil como el atreverte a poner a poner esa barrera de decir: ‘Yo te respeto y te adoro, pero hasta aquí. Hasta aquí no puedes pasar porque este ya es mi espacio’”, dijo León.
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El futuro: discos nuevos y una etapa más honesta
Más allá del Benidorm Fest, tanto María León como Julia Medina atraviesan momentos creativos fuertes. Ambas están por lanzar nuevos discos, proyectos que reflejan procesos personales profundos y una relación distinta consigo mismas.
En el caso de María, el nuevo material nace desde la necesidad de ser justa consigo misma, de dejar atrás la complacencia y priorizar su bienestar emocional.
“Es un disco muy poderoso con un sentido de rebeldía importante, dónde estoy buscando ser super justa conmigo, como no lo he sido antes. Ya me cansé de ser buena persona, no voy a ser mala persona, pero voy a ser justa, que no es lo mismo”, comentó León.
Declaró que siempre ha sido “una mujer complaciente, siempre había antepuesto las cosas para el bien de los demás antes que para mí y antes sacrificaba muchas cosas de mi persona y de mi amor propio y de mi autoestima por cuidar a las otras personas. Y entonces en este disco especialmente estoy cuidando mi corazón, mi alma y aligerándolo porque mi pecho no es bodega”, dijo León.
Julia, por su parte, ya venía trabajando en su disco cuando apareció el Benidorm Fest. Su primer sencillo, Mi templo, aborda la presión constante que viven las mujeres sobre el cuerpo y la perfección, y marca el tono de un proyecto honesto y personal.
“Saqué Mi templo, y he hablado de los completos con el cuerpo y la presión que tenemos las mujeres por ser perfectas, ser bellas, parecer joven y esta presión que tenemos todo el rato. Después del Benidorm Fest seguiré sacando canciones hasta llegar al disco a final de año”.
El disco saldrá a la luz después del festival, mientras tanto Julia Medina seguirá lanzando canciones honestas, pues al final, dijo “te das cuenta que vale la pena cuando recibes mensajes de personas que te dan las gracias por mostrarte vulnerable”.
“Lo que te hace conectar es cuando ves la vulnerabilidad de la otra persona, mola mucho ver una mujer empoderada y que es fuerte, pero mola más ver que esa mujer fuerte también es fuerte para decir: ‘No me estoy encontrando bien, no me siento bien’”, destacó Medina.
“El mundo sería un lugar más seguro y con más amor si fuésemos honestos con lo que sentimos, que nos comunicásemos y dijésemos: ‘Mira, hoy me siento mal, no me siento bien, hoy no estoy a gusto con mi cuerpo’, creo que ayudaríamos a muchas a más gente’”, puntualizó Julia Medina.
Así, Las Damas y el Vagabundo no es solo un sencillo para cantar y bailar: es el reflejo de una etapa donde la vulnerabilidad se honra, los límites se defienden y la amistad entre mujeres se vive como una fuerza real y transformadora.
AMD